EXTRATERRESTRES, TRAVESTIS, FANTASÍAS Y EMOCIÓN.
Si Bowie estaba completamente loco o no mucho no se sabe. Pero lo que sí sabemos es que su imaginación y su creatividad volaban por otras rutas y dimensiones a los que pocas personas (y pocos rockeros) podían llegar.
El camaleón del rock, el que pasó por todos los géneros habidos y por haber, y no sólo que pasó por ellos sino que también a algunos los creó. Principal precursor del Glam-Rock, fue Ziggy Stardust la principal obra que llevó a desarrollar este género y que también introdujo a Bowie en los principales charts alrededor del mundo. Sus incursiones por tantos estilos hace que un aficionado de su música no sepa bien por donde empezar. Éste es el lugar, considerado el punto culmine de su obra, y en la mayoría de casos su mejor disco.
¿Por dónde comenzar el análisis, por las letras o por la música? Lo cierto es que es un disco conceptual en cuanto a la temática del disco y un cierto hilo conductor entre las letras pero no así en la música. Ya empezando por el título completo del disco, vemos de que se trata: The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spíders From Mars. Pedazo de nombre.
Empecemos:
The Rise And Fall: El ascenso y la caída. Es decir, hay un principio y un fin en el disco.
Ziggy Stardust: Personaje ficticio producto (solamente?) de la imagincación de Bowie. Un ser que viene de otro planeta a salvar a la Tierra de la destrucción, que se termina convirtiendo en un Rockstar. Sí, eso.
The Spiders From Mars: La banda que acompañaba a Bowie en esos momentos (guitarra, bajo y batería) que se terminó disolviendo al poco tiempo. Weird y Gilly son dos de la banda.
Habiendo planteado el escenario, vemos lo loco que estaba el Duque. Se conoce su devoción por la actuación y ahí encontramos la explicación más lógica a la necesidad de tener que crear semejante personaje. Las interpretaciones en vivo dejaban a la gente con la boca abierta. Pasaba que Bowie se metía muy dentro del personaje de Ziggy Stardust llegando a extremos sexuales y sádicos y se puede ver en el dvd editado de la presentación.
El Fade-In de batería es inconfundible. Ese sonido que aparece por allá tan lejano y se nos para delante de nosotros para dar pie y sostén a Five Years y una interpretación magistral de Ziggy cantando desgarradoramente y casi llorando por el fin de la Tierra (que faltan cinco años supuestamente) dando como resultado una canción realmente emocionante. Dando paso a Soul Love y Moonage Daydream, dos canciones de estribillos muy poderosos para desembarcar en uno de los puntos más altos del cd: Starman, el primer corte del disco y una de las canciones más conocidas de los 70's de Bowie que nos hace preguntar si es o no la mejor canción de toda la carrera de Bowie. La cara A del disco terminaba con It Ain't Easy, una canción que no es de autoría de Bowie y su explicación de lo difícil que es llegar a ser una estrella. Y acá me pregunto de dónde sacó este personaje Ziggy y de dónde flasheó poder ser una estrella de rock.
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| Ziggy en plena acción. |
Lado B del disco, abriendo con una balada de colección, Lady Stardust cuya belleza no solamente queda en la música sino también en la letra: de repente es una estrella de rock, de repente está sobre el escenario, de repente se convierte en mujer, deja al público maravillado y este ser alienigeno canta toda la noche. Punto fuerte del disco, donde se describe con mucho detalle esta especie de ser sobrenatural y lo que intentó hacer Bowie en sus interpretaciones de aquellos tiempos. Esta es la parte más rockera del disco y entre estas canciones nos encontramos con una gran joya: Ziggy Stardust. Si digo que Starman no es la mejor canción de Bowie es porque existe ésta. Cada vez que la escucho me pone los pelos de punta. A Ziggy se le fue todo al carajo y el estrellato que supo tener lo dejó caer debido a su demencia. Y para cerrar, el Rock & Roll del suicidio, escapar a la demencia y a todo lo perdido frente a las ruinas de un pasado mejor y un futuro vacío. Los alaridos cantando "You're not alone", y una música que no queremos que se termine nunca mas y que ese "Wonderful" no deje de sonar nunca en nuestro equipo, que se repita medio millón de veces que jamás va a ser suficiente.
CANCIONES CLAVE: Five Years, Ziggy Stardust, Rock & Roll Suicide.
INFLUENCIA EN EL ROCK NACIONAL
No fue sólo Bowie el que dejó su legado sino que también particularmente Ziggy Stardust (el disco y el personaje). Luca Prodan hizo siempre referencias a él y Luca arriba del escenario era como un primo no reconocido de Ziggy, aún más exagerado y más excentrico. Ver a Luca es ver a Ziggy. Grabó Soul Love y Moonage Daydream en dos de sus discos oficiales. Otro que admiraba al personaje (y a la canción) era el Bocha Sokol, tocando en casi todos sus recitales solistas la canción Ziggy Stardust, también grabada por Massacre e incluida en la versión deluxe de su último disco El Mamut.
Acá lo dejo, completito a Ziggy Stardust, un disco que no puede faltar en tu discografía y que realmente no podes dejar de escuchar ni dejar de meterte en esta historia y fantasía (que la podes ir siguiendo con las letras). El mote de Glam-Rock es prácticamente insignificante en este disco y hace referencia sobre todo a la vestimenta y a la excentricidad de Ziggy en los años posteriores, porque este disco es bien rockero, bien crudo y de garage. Queda como pendiente en el blog subir la película de Ziggy.
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Disco: The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars
Artista: David Bowie
Año de edición: 1972 / Versión: 1999
Calidad: 320 kbps
Artwork: Full
Tamaño: 92 MB
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Trackslist:
01. Five Years
02. Soul Love
03. Moonage Daydream
04. Starman
05. It Ain't Easy
06. Lady Stardust
07. Star
08. Hang On To Yourself
09. Ziggy Stardust
10. Suffragette City
11. Rock & Roll Suicide
